آموزش ترکیب‌بندی در عکاسی

آموزش ترکیب بند

اهمیت آموختن ترکیب‌بندی در عکاسی بسیار بنیادین و کلیدی است، چون ترکیب‌بندی همان چیزی است که باعث می‌شود یک عکس از یک تصویر معمولی فراتر رفته و به یک اثر هنری تأثیرگذار تبدیل شود.

در ادامه، دلایل اصلی اهمیت یادگیری ترکیب‌بندی را آورده‌ام:

۱. هدایت چشم بیننده

ترکیب‌بندی مناسب، نگاه بیننده را درون عکس هدایت می‌کند. با استفاده از خطوط راهنما، تقارن، قانون یک‌سوم و نقاط طلایی می‌توان چشم مخاطب را به سمت سوژه‌ی اصلی هدایت کرد.
۲. افزایش قدرت روایت

هر عکس قرار است چیزی را بیان کند. ترکیب‌بندی به شما کمک می‌کند داستان و حس را واضح‌تر و موثرتر منتقل کنید.
مثلاً استفاده آگاهانه از فضاهای خالی، زاویه دید یا نحوه قرارگیری سوژه‌ها در کادر می‌تواند احساس تنهایی، شلوغی، حرکت یا سکون را نشان دهد.

۳. ایجاد تعادل و هارمونی

تصاویر خوب، حس نظم و هماهنگی دارند. ترکیب‌بندی کمک می‌کند تا اجزای مختلف عکس در تعادلی بصری باشند که هم زیباست و هم راحت درک می‌شود.

۴. جلب توجه و ماندگاری

عکسی که از ترکیب‌بندی خوبی برخوردار است، در ذهن بیننده می‌ماند. در دنیای شلوغ امروز، جایی که هزاران تصویر در روز دیده می‌شود، تنها تصاویری ماندگارند که ترکیب بصری قوی داشته باشند.

۵. تمایز عکاس حرفه‌ای از آماتور

تفاوت اصلی میان یک عکاس حرفه‌ای و یک فرد معمولی نه در دوربین، بلکه در ترکیب‌بندی و نگاه است.
حتی با یک گوشی ساده، اگر ترکیب‌بندی را بشناسید، می‌توانید عکس‌هایی بگیرید که حس و معنا دارند.
نتیجه:

ترکیب‌بندی زبان بصری شماست. اگر می‌خواهید عکاسی‌تان به جای صرفاً ثبت تصویر، به ثبت احساس و مفهوم برسد، یادگیری و تمرین ترکیب‌بندی امری ضروری و غیرقابل‌چشم‌پوشی است.

وقتی بحث سر این است که چگونه باید عکس‌هایتان را ترکیب بندی کنید، هیچ قانونی وجود ندارد که قابل شکستن نباشد. گذشته از این، به جز مدیر مدرسه قدیمی شما چه کسی قوانین را دوست دارد؟ با این وجود می توانید از چند راهنمایی برای بهتر شدن ترکیب بندی عکس‌هایتان استفاده کنید. با پایه ای ترین تکنیک های ترکیب بندی در عکاسی شروع می کنیم و با پیشرفته ترین تکنیک های ترکیب بندی لیست را به اتمام خواهیم رساند.

اول از همه، باید تعریف کنیم منظور از «ترکیب بندی – composition» چیست. ترکیب بندی در عکاسی به شیوه ای که عناصر گوناگون یک صحنه، داخل کادر عکس قرار می گیرند، اطلاق می شود. اینها قوانین سفت و سختی نیستند، بلکه یک سری توصیه و راهنمایی هستند. گفته می شود بیشتر این راهکارها هزاران سال است در هنر استفاده می شوند و در بدست آوردن ترکیب بندی های جذاب تر واقعاً کمک دهنده هستند.

تمامی افرادی که به تازگی شروع به عکاسی می‌کنند باید با نحوه ترکیب بندی در عکاسی نیز آشنا شوند و این موضوع در ابتدای کار قدری پیچیده به نظر می‌آید. باید به این موضوع اشاره کنیم که «ترکیب‌بندی» (Composition) در حقیقت رابطه شخصی بین عکاس و سوژه است و به نحوه برخورد عکاس با عکس خود اشاره دارد. به یاد داشته باشید که هدف آموزش ترکیب بندی در عکاسی این نیست که در نهایت بتوانید از سبک عکاسان حرفه‌ای تقلید کنید بلکه هدف اصلی این است که دنیا را از دید خود ببینید تا در نهایت به توسعه این هنر بیانجامد.

 نگاهت را تغییر بده، نه فقط دوربینت را !

اگر می‌خواهی از ثبت تصاویر معمولی فاصله بگیری و عکس‌هایی بگیری که چشم را نگه می‌دارند و ذهن را درگیر می‌کنند، یادگیری ترکیب‌بندی گام اول است.
در دوره‌ی تخصصی آموزش ترکیب‌بندی در عکاسی با سهیل ارجمند – استاد دانشگاه و هنرمند بین‌المللی، یاد می‌گیری چگونه با چیدمان درست عناصر در قاب، عکس‌هایی خلق کنی که نه‌تنها زیبا هستند، بلکه حرفی برای گفتن دارند.

در این دوره چه می‌آموزید؟

  • درک اصول پایه ترکیب‌بندی: قانون یک‌سوم، تقارن، عمق، تعادل بصری

  • استفاده از خطوط راهنما، نقاط کانونی و فضاهای مثبت/منفی

  • تحلیل آثار بزرگان عکاسی و بررسی ترکیب‌بندی آن‌ها

  • تمرین‌های عملی در محیط شهری، طبیعت و فضای استودیویی

  • نقد و بررسی عکس‌های هنرجویان و آموزش کاربردی با بازخورد مستقیم

  • تکنیک‌های ساخت روایت تصویری در یک قاب


این دوره برای چه کسانی مناسب است؟

  • عکاسان مبتدی که می‌خواهند نگاه حرفه‌ای پیدا کنند

  • هنرجویان رشته عکاسی و هنر

  • تولیدکنندگان محتوا و اینستاگرامرها

  • علاقه‌مندان به زیبایی‌شناسی تصویر

  • کسانی که می‌خواهند سبک شخصی خود را در عکاسی شکل دهند


چرا با سهیل ارجمند؟

سهیل ارجمند با سابقه‌ی تدریس در دانشگاه، حضور در نمایشگاه‌های بین‌المللی و سال‌ها تجربه در عکاسی پرتره، مستند و هنری، ترکیبی استثنایی از دانش آکادمیک و تجربه عملی را ارائه می‌دهد.
او به هنرجویانش کمک می‌کند تا دید خلاقانه و چشم تحلیل‌گر بصری خود را تقویت کنند و نه‌تنها ترکیب‌بندی را بفهمند، بلکه آن را احساس کنند.


ثبت‌نام و مشاوره رایگان

برای اطلاع از زمان برگزاری کلاس‌ها، شیوه آموزش (حضوری یا آنلاین)، شهریه و شرایط ثبت‌نام، از طریق فرم تماس سایت یا دایرکت اینستاگرام پیام بفرستید.
با ما همراه شوید تا عکاسی را با چشم تازه‌ای تجربه کنید.

 

آموزش تصویربرداری

آموزش تصویربرداری

تصویربرداری ( فیلمبرداری ویدئویی ) یکی از رشته‌های هنری می باشد که فرد هنرمند با استفاده از تکنولوژی
ویدئو به عنوان یک رسانه صوتی و تصویری، آثار بسیار ارزشمندی را ارائه می دهد.
برای یک تصویربرداری حرفه ای باید آموزش های مرتب با این رشته را سپری کرده و
از این طریق محصولی دیدنی و منحصر به فرد را برای بینندگان آثار خود تهیه کنید.

حرفه تصویربرداری

آموزش تصویربرداری و فیلمبرداری در تولید فیلم های خلاقانه و جذاب نقش بسیار مهمی دارد.
تصویربردار باید با استفاده از مهارت های فردی و توانمندی های خود، یک اثر هنری منحصر به فرد را با استفاده از یک دوربین تصویربرداری ویدئویی ارائه دهد.
فیلمبرداری و تصویربرداری علاوه بر اینکه یک سرگرمی لذت بخش محسوب می شود، می تواند منبع درآمد مناسبی نیز برای شما باشد.
با استفاده از داستان پردازی ها و به تصویر کشیدن این داستان ها از طریق دوربین و
تولید یک شاهکار هنری می توانید در حرفه تصویر برداری و یا فیلمبرداری با موفقیت گام بردارید.

پیش نیازهای آموزش تصویربرداری

دیدگاه هنری، توانایی مفهوم سازی، خلاقیت، توجه به جزئیات، شناخت عکاسی و توانایی فردی از جمله
مهارت هایی هستند که پیش نیاز ورود به رشته تصویربرداری می باشند.
با آموزش تصویر برداری به صورت حرفه ای می توانید دانش کاملی را در این زمینه به دست آورده و با تکنیک های نورپردازی نیز آشنا شوید.

شروع کار در رشته تصویربرداری و یا فیلمبرداری

میزان درآمد رشته تصویربرداری ( فیلمبرداری با دوربین ویدئویی) به تجربه و استعداد فردی شما بستگی دارد.
برای شروع به کار در رشته تصویربرداری می توانید با مشارکت در پروژه های بزرگ
تولید فیلم به کسب تجربه و مهارت بیشتر در این حرفه بپردازید و با روند کلی انجام کار نیز آشنایی پیدا کنید.
پس از مدتی فعالیت در این زمینه می توانید به عنوان یک تصویر بردار مستقل کار خود
را آغاز کرده و از فرصت های شغلی موجود برای کسب درآمد بیشتر استفاده کنید

فهرست سرفصل ها و رئوس مطالب مطرح شده در این مجموعه آموزشی، در ادامه آمده است:
  • درس یکم: معرفی و پیش تولید
  • درس دوم: آشنایی با دوربین
    • انواع سنسورهای دوربین دیجیتال
    • اندازه سنسورهای دوربین دیجیتال
    • آناتومی سنسور
    • انواع دوربین فیلمبرداری
    • فرمت های فیلمبرداری
  • درس سوم: آشنایی با اصلاح رنگ
    • نرم افزارهای اصلاح رنگ
    • ابزارهای اصلاح رنگ
  • درس چهارم: نورپردازی
    • شناخت نور
    • ویژگی های نور
    • انواع نورپردازی
    • انواع چراغ
    • نسبت کنتراست (Contrast)
    • نورپردازی کلاسیک
    • انواع نورسنج
    • شیوه های نورسنجی
    • روش های استفاده از نورسنج
    • سنجش ها
  • درس پنجم: وسایل نورپردازی
    • ویژگی ها و کاربردهای استند (Stand) نور
    • استند نور
    • (Grip Arm (Gobo Arm
    • Sandbag
    • Boom
    • Holders
    • Scrims ,Nets
    • Cucoloris
    • Clamps
    • Cart
  • درس ششم: برق
    • ویژگی های برق
    • محاسبه برق
  • درس هفتم: شناخت لنز
    • انواع لنز
  • درس هشتم: فیلترها
    • محل قرارگیری فیلترها
    • مواردی که جزو فیلتر محسوب نمی شوند
    • (Neutral density (ND
    • روش های نصب فیلتر
  • درس نهم: حرکات دوربین
    • حرکات پایه ای دوربین

کلیه کلاس‌ها به صورت حضوری و یا آنلاین از راه دور برگزار می‌گردد.

آموزش فتوشاپ – ویژه عکاسان

رتوش عکس توسط نرم افزار

آموزش جامع فتوشاپ مقدماتی تا پیش رفته رتوش برای عکاسان

در این دوره آموزشی جامع فتوشاپ، به موضوعاتی مانند جایگاه نرم افزار فتوشاپ در دنیای دیجیتالی امروزه می‌پردازیم و نگاهی خواهیم داشت به کاربرد فتوشاپ برای کارهایی مانند کراپ کردن یا ریکامپوز، یا بکارگیری از لایه های فتوشاپ برای ادیت کردن نان دیستراکتیو یا غیر تخریبی خواهیم پرداخت.

همچنین به موضوعاتی مانند ارتقا نورپردازی تصاویر و اینکه چطور می‌توانیم روی تصاویر دو بعدی، نقاشی کنیم ، عملیاتی مانند ماسک گذاری و نوردهی ، ویرایش تن رنگی و حذف اطلاعات رنگی، برای ایجاد تصاویر سیاه و سفید و … خواهیم پرداخت.

همچنین نحوه اعمال انواع افکت های فتوشاپ را با استفاده از فیلتر کننده ها، را برسی خواهیم کرد و اینکه چطور می‌توانیم افکت لنز فلر را اضافه کنیم و همچنین با استفاده از ابزار هایی مانند فوکوس گالری تصاویر زیبایی را بسازیم.

میخواهیم درک عمیقی از فتوشاپ را پیدا کنیم و از این نرم افزار عظیم برای روتوش نواحی ناخواسته و یا ارتقا بخشیدن پرتره ها و … استفاده کنیم. تمام این مفاهیم و کلی نکات ریز و کاربردی را گام به گام با هم طی خواهیم کرد. پس با ما همراه باشید …

تمامی عکاسان، حتی عکاسان حرفه ای با فتوشاپ آشنا هستند و این نرم افزار، جز محبوب ترین نرم افزارها برای آن ها به شمار می رود.

معمولا عکاسان حرفه ای و غیر حرفه ای هر یک برای ویرایش تصاویر خود، به فتوشاپ وابسته اند. حرفه ای ها برای از بین بردن مشکلات موجود در عکاسی و دادن رنگ و لعابی بهتر به تصاویر خود و مبتدی ها نیز برای پوشاندن ضعف خود! در این آموزش هدف ما این است که هر دو گروه و همچنین گروه مابین این دو، ارتباط را برقرار نموده و مشکلات خود را حل کنند.

فهرست سرفصل ها و مباحث مطرح شده در این دوره آموزشی، در ادامه آمده اند:
  • درس یکم: نحوه استفاده از ابزارهای مهم فتوشاپ
    • آشنایی با پالت لایه ها
    • ایجاد و حذف لایه ها
    • یادگیری چیدمان لایه ها
    • اتصال لایه ها به یکدیگر
    • آشنایی با ابزارهای انتخاب
  • درس دوم: ویرایش رنگ ها
    • آشنایی با رنگ ها و مدهای رنگی
    • کنترل رنگ ها
    • حذف یک یا چند رنگ تصویر
    • تبدیل تصویر رنگی به سیاه و سفید
    • تغییر و جا به جایی رنگ ها (تبدیل فصل بهار به پاییز)
  • درس سوم: نورپردازی و کنتراست (Contrast)
    • ایجاد یک اشعه نوری در تصویر
    • تنظیم نور تصویری که در محیط نامناسب گرفته شده
    • نورپردازی و ویرایش دقیق تصاویر
    • ایجاد افکت رنگی
    • تکنیک افکت رنگی روی سوژه خاص
  • درس چهارم: واقعی کردن تصاویر
    • برجسته سازی و تمرکز روی یک سوژه
    • بالا بردن وضوح تصویر
    • بعد دادن به یک سوژه
    • ایجاد عمق میدان به یک سوژه
    • هماهنگ سازی چند تصویر که در مکان و زمان مختلف ثبت شده
  • درس پنجم: ایجاد تغییرات روی تصاویر
    • تبدیل روز به شب
    • ایجاد حس حرکت در تصویر یا برای یک سوژه
    • حذف لکه یا هر چیزی از تصویر به صورت حرفه ای
  • درس ششم: بازسازی و روتوش تصاویر پرتره
    • حذف لکه از پوست
    • روتوش سریع پوست
    • حذف ته ریش، چروک پوست و جوش
    • ایجاد تار مو (مژه و ابرو)
    • جداسازی مو از بک گراند (Background) به صورت حرفه ای
    • هایلایت مو در تصویر
    • اصلاح رنگ پوست
    • ایجاد بافت پوست
    • تمرکز روی سوژه
    • به کارگیری از افکت های آماده
  • درس هفتم: اعمال جلوه های طبیعی
    • جلوه رعد و برق
    • جلوه دود
    • جلوه باران
  • درس هشتم: ذخیره سازی و انتشار
    • آشنایی و ذخیره تصاویر با فرمت های مختلف psd, pdf, png, tiff و jpg

کلیه کلاس‌ها به صورت حضوری و یا آنلاین از راه دور برگزار می‌گردد.

مقایسه عکس ادیت شده توسط سهیل ارجمند؛ قبل و بعد مقایسه عکس ادیت شده توسط سهیل ارجمند؛ قبل و بعد

مقایسه عکس ادیت شده با نرم‌افزار لایت‌روم و فتوشاپ

مقایسه عکس خام و رتوش شده توسط سهیل ارجمند؛ قبل و بعد

قبل و بعد از رتوش عکس پرتره قبل و بعد از رتوش عکس پرتره
قبل و بعد از رتوش عکس پرتره

عکاسی از پشت صحنه فیلم و تئاتر

عکاسی از پشت صحنه فیلم

از خدمات ما به فیلم‌سازان عزیز و هنرمندان فعال در عرصه تئاتر، عکاسی و تصویربرداری از صحنه و پشت صحنه تئاتر یا فیلم‌ آنها است. با توجه به اینکه ما خود فیلم‌ساز هستیم و با روند و محدودیت های فیلم‌سازی آشنایی کامل داریم و بارها از پشت صحنه فیلم ها عکاسی نموده‌ایم، بر این موضوع واقفیم که چگونه از صحنه و پشت صحنه فیلم و تئاتر عکاسی کنیم که هیچ مزاحمتی برای عوامل صحنه و پشت صحنه ایجاد نشود. از صدای شاتر گرفته تا قرار گرفتن در کادر تصویربردار یا بیننده تئاتر تا عدم ایجاد اختلال در حس بازیگر و دیگر عوامل فیلم.

برای دیدن نمونه کارها از عکاسی و تصویربرداری پشت صحنه فیلم‌ها با ما تماس بگیرید.

تصویربرداری

خدمات تصویربرداری

از دیگر خدمات فیلمسازی ما به همکاران، تصویربرداری یا همان فیلمبرداری با دوربین‌های ویدئویی است. همکاران محترمی که نیاز به یک یا چند تصویربردار حرفه‌ایی دارند می‌توانند با ما تماس بگیرند تا از خدمات تصویربرداری حرفه‌ایی ما چه با کمکوردر(Camcorder) و یا با دوربین‌های DSLR یا Mirrorless بهره‌مند شوند.

تصویربرداران ما کادربندی، نور، سايه‌ها، رنگ و … را به خوبي می‌شناسند و به صورت آكادميك و تجربي آن را فرا گرفته‌اند و به درستی به کار می‌برند. سهیل ارجمند که در سال 1371 برنده برگ بلورین بهترین فیلمبرداری از جشنواره سراسری سینمای جوان است سال‌ها در خارج از کشور با شرکت‌های تبلیغاتی، تلویزیون‌ها، شرکت‌های تبلیغاتی مطرح جهانی همکاری داشته است و هم اکنون نیز به تدریس این رشته در موسسات آموزشی و دانشگاه‌های کشور مشغول است.

کلیه کلاس‌ها به صورت حضوری و یا آنلاین از راه دور برگزار می‌گردد.

تدوین فیلم

خدمات تدوین ویدئو

ویدئو یک ابزار قدرتمند برای تجارت شما است. ممکن است بخواهید یک گزارش از کنفرانسی هیجان انگیز ، یک برنامه آموزشی یا یک ویدئوی آموزشی ، یک فیلم تبلیغاتی بسازید یا حتی به سادگی یک ویدیوی موجود را تغییر نام دهید. هر آنچه که شرکت شما نیاز دارد ، خدمات ویرایش ویدئو ما راه حل شما را دارد. ما انواع فیلم‌ها را مونتاژ می کنیم: از فیلم‌های تبلیغاتی، صنعتی، موزیک ویدئو، فیلم‌های آموزشی و حتی فیلم‌های خانوادگی و مناسبت‌ها …

البته اگر شما تصویر اولیه را تهیه کرده باشید باید به کیفیت آن توجه کنید تا با ادیت هنرمندانه ما زیباتر شود. ما انواع فرمت‌های تصویری را به فرمت مورد نیاز تبدیل می‌کنیم و حتما به کیفیت صدا و تصویر و اصلاح رنگ توجه می‌کنیم (مواردی که خیلی از ادیتورهای ناشی به آن بی اعتنا هستند.

امروزه با گسترش فضای مجازی و شبکه‌های اجتماعی همچون اینستاگرام و فیسبوک، نیاز به فیلم‌های با کیفیت برای معرفی کسب و کار خود با هزینه‌ایی به مراتب کمتر از تبلیغات تلویزیونی احساس می‌شود. ما فیلم‌های اینستاگرامی و فیلم‌های فیس بوک‌تان را برایتان ادیت می‌کنیم. البته اگر بخواهید می‌تواتوانید از صفر تا صد تولید فیلمتان را به ما بسپارید و در آخر یک فیلم حرفه‌ایی با استاندارد‌های بین‌المللی را تحویل بگیرید. ما با تکیه بر تجربه و دانش خود شما را حمایت می‌کنیم. برای کسب اطلاعات بیشتربا ما تماس بگیرید. مشاوره با ما رایگان است.


خدمات تدوین ویدیو

تدوین حرفه‌ای ویدیو برای برندها، محصولات و شبکه‌های اجتماعی

در دنیای امروز، ویدیوها قلب تپنده ارتباطات تصویری هستند. اگر به دنبال تدوینی حرفه‌ای، خلاقانه و منطبق با نیازهای برند خود هستید، خدمات تدوین ویدیو توسط سهیل ارجمند می‌تواند تفاوتی چشمگیر در کیفیت ارائه محتوای شما ایجاد کند.

چرا تدوین ویدیو مهم است؟

تدوین فقط چسباندن چند تصویر به هم نیست؛ بلکه هنری است برای روایت داستان، انتقال احساس، و ساختن تجربه‌ای به‌یادماندنی برای مخاطب. با تدوین حرفه‌ای می‌توان توجه کاربر را جلب کرد، اعتماد ایجاد نمود و پیام برند را به شکلی مؤثر منتقل کرد.

خدمات تدوین ما شامل:

    • تدوین ویدیوهای تبلیغاتی و تجاری برای اینستاگرام، یوتیوب و وب‌سایت‌ها

    • ساخت تیزر معرفی محصولات و خدمات با ریتم، رنگ و گرافیک جذاب

    • ادیت فیلم‌های مستند، پرتره و هنری با توجه به سبک تصویربرداری

    • تصحیح رنگ حرفه‌ای (Color Grading) متناسب با هویت بصری برند

    • افزودن موسیقی، صداگذاری و طراحی صدا (Sound Design)

    • استفاده از افکت‌ها و ترنزیشن‌های سینمایی و مینیمال

چرا سهیل ارجمند؟

با سال‌ها تجربه در زمینه عکاسی، فیلم‌سازی و تولید محتوا، سهیل ارجمند تدوینی را ارائه می‌دهد که نه‌تنها زیبا و خلاقانه است، بلکه متناسب با اهداف بازاریابی و برندسازی شما تنظیم می‌شود. کیفیت بالا، دقت در جزئیات و احترام به زمان تحویل از اصول کاری ماست.

سفارش تدوین و مشاوره رایگان

برای مشاوره و سفارش تدوین ویدیو، همین حالا با ما تماس بگیرید یا از طریق فرم تماس در سایت پیام بگذارید. با هم، روایت تصویری برندتان را قدرتمندتر می‌سازیم.

آموزش تدوین ویدیو 

یادگیری تدوین ویدیو از پایه تا حرفه‌ای با رویکردی کاربردی و پروژه‌محور

اگر می‌خواهید وارد دنیای پرهیجان تدوین ویدیو شوید یا مهارت‌های خود را به سطح حرفه‌ای برسانید، آموزش تدوین ویدیو با سهیل ارجمند انتخابی هوشمندانه برای شماست.
ما اینجا هستیم تا به شما کمک کنیم به یک تدوین‌گر حرفه‌ای تبدیل شوید، حتی اگر هیچ پیش‌زمینه‌ای نداشته باشید.

آنچه در این دوره‌ها یاد می‌گیرید:

    • آشنایی با نرم‌افزارهای حرفه‌ای تدوین مانند Adobe Premiere Pro و DaVinci Resolve

    • اصول برش، ریتم و روایت در تدوین فیلم

    • افزودن موسیقی، افکت، ترنزیشن و گرافیک به ویدیوها

    • آموزش تصحیح رنگ و نور حرفه‌ای (Color Grading)

    • نکات فنی تدوین برای شبکه‌های اجتماعی مانند اینستاگرام، یوتیوب و ریلز

    • آشنایی با استانداردهای تدوین تبلیغات، مستند و پرتره


چرا آموزش با سهیل ارجمند؟

سهیل ارجمند با سال‌ها تجربه در حوزه تولید و تدوین ویدیو، دانشی عملی و به‌روز را در اختیار شما می‌گذارد. در این دوره‌ها فقط تئوری نمی‌شنوید؛ بلکه قدم‌به‌قدم با پروژه‌های واقعی تمرین می‌کنید و بازخورد تخصصی دریافت می‌کنید.

ویژگی‌های دوره‌ها:

    • آموزش به‌صورت آنلاین یا حضوری (در صورت توافق)

    • پروژه‌محور و کاملاً کاربردی

    • مناسب برای مبتدی‌ها تا سطح متوسط و حرفه‌ای

    • پشتیبانی و پاسخ به سوالات هنرجویان

    • ارائه گواهی پایان دوره (در صورت نیاز)

شروع مسیر حرفه‌ای شما همین امروز

اگر به دنبال یادگیری تدوین ویدیو برای شروع کار حرفه‌ای، ساخت محتوا برای اینستاگرام یا راه‌اندازی کسب‌وکار تولید محتوا هستید، همین حالا ثبت‌نام کنید یا برای دریافت مشاوره رایگان با ما تماس بگیرید.

 

نقد عکس “آنا آخماتوا” جوئل پیتر‌ ویتکین

عکسی از جوئل پیتر ویتکین

عنوان: آنا اخماتووا ،1988، عکاس: جوئل پیتر ویتکین

عکس: چاپ نقره‌ای ژلاتین رنگی
اندازه: (76.2 X 101.6 سانتی‌متر)

در این عصر پرخاشگر و پُر از خشونت، تصمیم می‌گیرم به جای روشنایی‌ها، به تاریکی‌ها بپردازم و در آن‌ها غوطه‌ور شوم”.

                                                                                   ویتکین

(نقدِ روانکاوانه‌یِ عکس)

سهیل ارجمند

تصاویر جوئل پیتر ویتکین از وضعیت انسان به شکلی غیرقابل‌انکار قدرتمند است. حتی اگر کارهای او در ظاهر شوک‌آور باشد، صرفاً تحریک‌کننده نیست. وی با پیگیری علاقه خود به معنویت و تأثیر آن بر دنیایی که در آن زندگی می‌کنیم، از طریق تصویرگری به مشکلات و مسائل مختلف پیچیده سیاسی و اجتماعی می‌پردازد و می‌خواهد تصورات قبلی ما درباره زیبایی ظاهری و جنسیت را از بین ببرد. با استفاده از سوژه‌های کنار گذاشته شده توسط جامعه و یافتن زیبایی در گروتسک، در مقابله با احساس عادی و نجابت ما قرار می‌گیرد و دارای بیشترین درک را از تفاوت و تحمل انسانی است.

مرگ و مسائل مربوط به مرگ‌ومیر در کار ویتکین نقش اساسی دارند. وی علاوه بر اینکه عکاس است، طراح و مجسمه‌ساز اجساد و اعضای بدن از هم پاره شده نیز می‌باشد که آنها را با دقت صحنه‌سازی و ترکیب‌بندی می‌کند. او اغلب برای تولید عکس‌هایش به مکزیک سفر می‌کند زیرا انجام این کار در آمریکا غیرقانونی است. یکی از چاپ‌های بدنام او «هنر مردن» [1] است که زنی برهنه را نشان می‌دهد که میان سرهای بریده و پوسیده احاطه شده است. ویتکین قبلاً توضیح داده است که سرها را از بیمارستان مجاور قرض گرفته و ازآنجایی‌که سرها تقریباً ده‌ساله بوده‌اند و به علت بوی تعفن شدیدشان که برای ویتکین غیرقابل‌تحمل بوده، تنها چند فریم عکاسی می‌کند. عکس‌های او با داشتن مفهوم Memento Mori [2] ، مرگ‌ومیر ما را برهنه و ما را مجبور به چالش با قدرت خود می‌کند. در مقایسه با سایر عکاسان، رویکرد ویتکین به عکاسی را می‌توان بسیار عجیب‌وغریب دانست. بااین‌حال، این با ماهیت مضامین او همراه است. این به این دلیل است که او یک علاقه‌مند فرصت‌طلب برای کشف زیبایی‌های بی‌اساس است.

تصویری که جوئل پیتر ویتکین این عکاس معاصر آمریکاییِ معروف به “عکاسِ‌مرگ” با عنوان “آنا آخماتوا” خلق کرده است، مانند دیگر کارهای او از چینش شاعرانه عناصری در کنار هم در جهت ایجاد تصویری به سبک “طبیعت بی‌جان” است. عناصری چون دست بریده‌ای که بر ساعتی قرار گرفته، گل‌های بابونه، خوشه انگور و مجسمه بی سر ونوس!

 شاید با مطالعه بیوگرافی عکاس به طور خلاصه به این کلیدواژه‌ها برسیم: شاهد سر بریده در کودکی، شاهد کشتار در ویتنام، درک عمیق کشتار هولوکاست توسط پدر، دوقلو بودن، و … (جالب این است که برادر دوقلوی او هم تم اصلی نقاشی‌هایش مرگ، شکنجه، ترور و ایدز است).  

واکنش انسان در مواجهه با مرگ نمودهای مختلفی دارد. برخی از مرگ اجتناب می­‌کنند و آن را به یاد نمی‌­آورند. نمود دیگر، رفتن در دل مرگ و روبه‌­رو شدن با آن است، تا از این طریق بر آن مسلط شوند. افرادی که شاهد مرگی دل­خراش بوده­‌اند یا خودشان را در معرض مرگی قریب­‌الوقوع دیده‌­اند، ممکن است دچار اختلالی روانی به نام اختلال پس از استرس آسیب­‌زا (post-traumatic stress disorder) شوند. یکی از علائم اصلی که در این بیماران دیده می­‌شود، تکرار همان تجربهٔ دردناک در خواب یا بیداری­شان است. به­‌خصوص در کودکانی که دچار این اختلال می­‌شوند دیده شده که آن تجربهٔ دردناک را در بازی‌هایشان تکرار کنند. دلیل تکرار آن تجربهٔ دردناک توسط خود فرد، القا نوعی احساس تسلط است. بدان معنا که: دفعهٔ اول به شکلی منفعلانه اسیر آن رویداد بوده است، اما این بار خود به شکلی فعالانه آن را بازآفرینی می‌­کند و از نقش قربانی خارج شده و نقش عامل را برمی‌گزیند، همچنین این تکرارها به فرد امکان می‌­دهد تا تجربهٔ رویارویی با آن‌همه استرس را خرد کرده و آرام آرام با آن کنار بیاید.


1.  Ars Moriendi, 2007

2.  شیئی مانند جمجمه، که برای یادآوری اجتناب‌ناپذیرِ مرگ نگهداری می‌شود.

 

 

نقد عکس “اتاق کار در شب” ویکتور‌‌ برگین

ویکتور برگین، اتاق کار در شب 1986

ویکتور برگین، اتاق کار در شب

تصویری که ویکتور برگین، عکاس بریتانیایی، در سال 1986 ، از مجموعه‌ایی موسوم به”دفتر کار در شب” ارائه می‌دهد، تصویر زنی است ظاهراً کارمند که در کنار قفسه بایگانی مدارک ایستاده است، در حالی که یک دستش را بر روی یکی از کشوهای نیمه باز گذاشته، چشمش به سوی سمت راست کادر خیره مانده است. بیننده نمی‌تواند شاهد آنچه که آن زن می‌بینید باشد، و این خود موجد ابهام و ایهامی در عکس است، معمایی که مخاطب را به تفکر و چالش بر می‌انگیزد. او به کجا خیره شده است؟ چه چیزی توجه او را تا این حد جلب کرده که به نظر می‌رسد تمرکز بر کارش را از دست داده ‌است؟

در پشت سر این زن تصویری از زن دیگری برگرفته از نقاشی معروف ادوارد هاپر بر روی دیوار دیده می‌شود. یک نقاشی با همین نام: “اتاق کار در شب”. با توجه به تقدم زمانی نقاشی و شباهت ظاهری هر دو زن در موقعیت و حالت ایستادنشان در می‌یابیم که عکاس صحنه را بر اساس نقاشی هاپر صحنه‌آرائی کرده ‌است. مدل موی دو زن با هم تفاوت دارد، لباس آنها نیز که در ظاهر شباهت دارد در نقاشیِ هاپر چسبان‌تر به نظر می‌رسد. به شکلی جنسی‌تر و فریبنده تر. تا حدی که قلم موی نقاش باسن زن را برجسته‌تر می‌نمایاند. و حتی بدن زن حالت چرخشی بیشتری به سوی بیننده دارد. در نقاشی اصلی هاپر که کادری بازتر دارد مردی را هم در هیئت یک رئیس در پشت میز کارش می‌بینیم که امتداد نگاه زن به سوی او یا میز کارش می‌رسد.

با وجود اختلافی که در اندازه کادر و بعضی جزئیات در هر دو تصویر هاپر و برگین شاهد هستیم، با توصیف، ارزیابی کلی و مقایسه هر دو و البته با توجه به ارجاع عکس به نقاشی هاپر به این نتیجه می‌رسیم که با وجود حذف مرد در عکس، حس تقابل این دو، و کار شبانه، در نسخه نهائی که شاهدش هستیم حفظ شده است. برگین مطابق رابطه نقادانه آشکاری با خواننده اثر، که مشخصه بارز دوره پست مدرن است، تصویر را آگاهانه دستکاری می‌کند. 

در سمت چپ عکس، پیکتوگرام‌های نامفهومی دیده می‌شوند، که در بالای آن نقش گرافیکی دو انسان: یکی سفید در زمینه سیاه و دیگری برعکس قرار دارد. شاید اشاره به دوگانگی باشد. اما کدام دوگانگی؟ مرد و زن و یا دو زن؟! زیرا علیرغم تقابل روشنایی و تیرگی، شاهد  نشانه‌ایی از جنسیت آنها نیستیم.

 اما جعبه‌ایی که در زیر آن ترسیم شده می‌تواند دالی بر سیستم بایگانی باشد. خود برگين در مصاحبه‌ايي اين پيكتوگرام را نمادی از تابلو‌های دستوری نصب شده در اماکن عمومی می‌نامد که به شکل “نوار موبیوس” تکرار شونده است: یک آیرونی از نظام حاکم سرمایه‌داری که با نمای دفتر کار و موضوع جنسیتی کامل می‌شود.

 

                                                                               سهیل ارجمند

 

 

نقاشی اتاق کار در شب / ادوارد هاپر 1940
پشت صحنه عکس اتاق کاردر شب 1986
نمایشگاه مجموعه عکس اتاق کار در شب/ ویکتور برگین/ کالیفرنیا 1988

نقد عکس پرتره آلفرد هیچکاک توسط فیلیپ هالسمن

آلفرد هیچکاک

Philippe Halsman The British film directorAlfred Hitchcock, at the time of the filming of his movie “TheBirds”. Universal Studios, Hollywood, California, USA. 1962. 

© Philippe Halsman | Magnum Photos

هنر عکاسی پرتره یکی از مهم‌ترین و عمده‌ترین سبک‌های عکاسی است که اندوه و شادی را در چهره‌ها به ثبت می‌رساند. فیلیپ هالسمن ، یکی از اسطوره‌های عکاسی پرتره که تصاویر ماندگاری را از ستاره های معروف تاریخ به ثبت رسانده است، از جمله این افراد می‌توان به میلتون برل، سید سیزر، گروچو مارکس و باب هوپ اشاره کرد. او غیر از تصاویری که از کمدین‌ها حین اجرایشان گرفته، از آنها در حال پریدن نیز عکس‌برداری کرد و این تصاویر، الهام‌بخش بسیاری از تصاویر در حال پریدن از افراد مشهور از جمله خانواده فورد، ادوارد هشتم، والیس سیمپسون، مریلین مونرو، ماریا فلیکس و ریچارد نیکسون بوده است.

از میان تصاویر مشهور او می‌توان به پرتره‌هایش از آلفرد هیچکاک اشاره کرد. یکی از این پرتره‌ها آلفرد هیچکاک این کارگردان انگلیسی فیلم‌های دلهره‌آور را به تصویر می‌کشد، تصویری سیاه و سفید از او در حالی که به حالت نیم رخ بر روی صندلی نشسته است و به دوربین و در نتیجه به بیننده زل زده است. در نگاه او شیطنت دیده می‌شود. و بر لبانش سیگار برگ بلندی است که یک پرنده بر روی آن نشسته است. پرنده بال‌های خود را کمی گشوده است، گویا قصد پریدن دارد. وجود همین عناصر تصویری کافی است تا بیننده فیلم پرندگان او را به خاطر آورد. آسمان تیره به ایجاد فضایی وهم‌آلود، که از شاخصه‌های کار هیچکاک است کمک کرده است. رنگ تیره لباس او حاکی از مرموز بودن او دارد و هیچ حس خوشحالی و آرامشی در تصویر وجود ندارد، اگر آرامشی هم به چشم بخورد بیننده را در انتظار اتفاقی شوم نگاه می‌دارد. هالسمن در بخشی از زندگی‌نامه خود نوشت: “به نظر می رسد هر چهره رمز و راز یک انسان را پنهان یا آشکار می کند”.  کار او بسیار ارزشمند است زیرا ادعایی درمورد فراتر رفتن از آن رمز و راز و “افشای دروغین” چیزی ندارد. برای او وجود رمز و راز کافی بود. برای ما هم باید همینطور باشد.

                                                      سهیل ارجمند   

آموزش لایت‌روم

آموزش لایتروم

نرم‌افزار لایتروم چیست؟

**لایتروم** (Lightroom) یک نرم‌افزار ویرایش و مدیریت تصاویر دیجیتال است که توسط شرکت **ادوبی** (Adobe) توسعه یافته است. این نرم‌افزار به طور ویژه برای عکاسان حرفه‌ای و علاقه‌مندان به عکاسی طراحی شده و امکانات متعددی برای ویرایش، تنظیم و سازمان‌دهی عکس‌ها ارائه می‌دهد. لایتروم به‌ویژه به دلیل قدرت در ویرایش عکس‌ها و کار با حجم بالا از تصاویر، به یکی از ابزارهای محبوب در صنعت عکاسی تبدیل شده است.

در اینجا ویژگی‌های اصلی لایتروم را بررسی می‌کنیم:

1. **ویرایش پیشرفته تصاویر**: لایتروم امکانات ویرایش بسیار قدرتمندی مانند تنظیم نور، رنگ، کنتراست، وضوح، سایه‌ها و هایلایت‌ها، و حذف نویز دارد. شما می‌توانید بدون از دست دادن کیفیت تصویر، جزئیات بسیار دقیقی را در عکس‌ها به دست آورید.

2. **تنظیمات غیر مخرب**: یکی از ویژگی‌های برجسته لایتروم، ویرایش “غیر مخرب” است. به این معنا که هرگونه تغییر یا ویرایشی که بر روی یک تصویر اعمال می‌کنید، به فایل اصلی آسیب نمی‌زند و همیشه می‌توانید به حالت اولیه بازگردید.

3. **کار با فایل‌های RAW**: لایتروم به طور ویژه برای کار با فایل‌های RAW طراحی شده است، که یک فرمت با کیفیت بالا برای عکاسان حرفه‌ای است. این فرمت اطلاعات بیشتری از تصویر را ذخیره می‌کند و امکان ویرایش دقیق‌تر را فراهم می‌آورد.

4. **مدیریت و سازمان‌دهی عکس‌ها**: لایتروم قابلیت‌های زیادی برای سازمان‌دهی و مدیریت حجم زیادی از تصاویر دارد. شما می‌توانید تصاویر خود را بر اساس فهرست‌بندی، تگ‌ها، رنگ‌ها، و حتی رتبه‌دهی مرتب کنید و به راحتی تصاویر خاص را پیدا کنید.

5. **پیش‌تنظیم‌ها (Presets)**: لایتروم امکانات زیادی برای استفاده از پیش‌تنظیم‌ها یا فیلترهای آماده دارد. این پیش‌تنظیم‌ها می‌توانند به شما کمک کنند که به سرعت تنظیمات ویرایشی یکسانی را روی تصاویر مختلف اعمال کنید.

6. **ادغام با دیگر نرم‌افزارهای ادوبی**: لایتروم به خوبی با نرم‌افزارهای دیگر ادوبی، مانند فتوشاپ، ادغام می‌شود. به این ترتیب، شما می‌توانید از قابلیت‌های هر دو نرم‌افزار استفاده کنید و فرآیند ویرایش خود را کامل‌تر کنید.

7. **ایجاد آلبوم و گالری آنلاین**: لایتروم همچنین امکاناتی برای ایجاد گالری‌ها و آلبوم‌های آنلاین دارد که می‌توانید آن‌ها را با مشتریان یا در سایت خود به اشتراک بگذارید.

در نهایت، لایتروم نه تنها یک ابزار قدرتمند برای ویرایش تصاویر است، بلکه به دلیل امکانات مدیریتی و سازمان‌دهی تصاویر، یک راه‌حل کامل برای عکاسان حرفه‌ای به شمار می‌آید. اگر شما هم به دنبال ویرایش تصاویر با کیفیت بالا و مدیریت صحیح آن‌ها هستید، لایتروم یکی از بهترین گزینه‌ها برای شما خواهد بود.

 

دوره آموزش لایت‌روم Lightroom

مدرس: سهیل ارجمند

10 جلسه 2 ساعته تئوری و عملی

خلاصه سرفصل آموزشی:

  • آشنایی با نرم افزار و فضای لایت‌روم
  • نحوه وارد کردن تصاویر درلایت‌روم و تنظیمات پنل ها در Import
  • آشنایی با ماژولLibrary
  • سازماندهی عکس ها
  • شناخت و مقایسه فایل های RAW  JPEG وDNG
  • معرفی و کار با ماژول Develop
  • تعریف رتوش بدون تخریب و مقایسه آن با رتوش تخریبی
  • تصحیح نور عکس های Under Expose و Over Expose
  • رفع ایرادات Highlight و Shadow عکس ها
  • تنظیم تراز سفیدی، تصحیح کلوین و رنگ عکس ها
  • ویرایش رنگ و تغیرات رنگ های خاص جهت دستیابی به عکس هایی با دقت رنگی بالا
  • تبدیل عکس های رنگی به عکس های سیاه و سفید بصورت حرفه ای
  • آشنایی با هیستوگرام و نحوه کار با  Tone Curve
  • شارپنس و کاهش نویز تصاویر عکاسی شده با ایزو بالا
  • تصحیح اعوجاج و اشکالات لنز ها در پنل  Lens corrections
  • تصحیح رنگ های موجود در عکس های طبیعت
  • معرفی پنل Effects و کار با Vignetting , Grain
  • کالیبره کردن پروفایل رنگی دوربین های عکاسی و آشنایی با پنل Camera Calibration
  • رفع ایراد قرمزی چشم ها هنگام عکاسی کردن با فلاش ها
  • استفاده از ماسک های مختلف جهت تنظیمات خاص بر روی بخشی از عکس
  • اجرای اتوماتیک تغییرات بر روی همه عکس ها با استفاده از تنظیمات بر روی عکس اول
  • انواع روش‌های خروجی گرفتن   و تعامل با نرم‌افزارهای دیگر
  • کلیه کلاس‌ها به صورت حضوری و یا آنلاین از راه دور برگزار می‌گردد.
برای کسب اطلاعات بیشتر لطفا با این شماره تماس بگیرید:
0939-8830880
 

مقایسه عکس ادیت شده توسط سهیل ارجمند؛ قبل و بعد مقایسه عکس ادیت شده توسط سهیل ارجمند؛ قبل و بعد

مقایسه عکس ادیت شده با نرم‌افزار لایت‌روم و فتوشاپ

مقایسه عکس خام و رتوش شده توسط سهیل ارجمند؛ قبل و بعد

قبل و بعد از رتوش عکس پرتره قبل و بعد از رتوش عکس پرتره
قبل و بعد از رتوش عکس پرتره