آموزش ترکیب‌بندی در عکاسی

آموزش ترکیب بند

اهمیت آموختن ترکیب‌بندی در عکاسی بسیار بنیادین و کلیدی است، چون ترکیب‌بندی همان چیزی است که باعث می‌شود یک عکس از یک تصویر معمولی فراتر رفته و به یک اثر هنری تأثیرگذار تبدیل شود.

در ادامه، دلایل اصلی اهمیت یادگیری ترکیب‌بندی را آورده‌ام:

۱. هدایت چشم بیننده

ترکیب‌بندی مناسب، نگاه بیننده را درون عکس هدایت می‌کند. با استفاده از خطوط راهنما، تقارن، قانون یک‌سوم و نقاط طلایی می‌توان چشم مخاطب را به سمت سوژه‌ی اصلی هدایت کرد.
۲. افزایش قدرت روایت

هر عکس قرار است چیزی را بیان کند. ترکیب‌بندی به شما کمک می‌کند داستان و حس را واضح‌تر و موثرتر منتقل کنید.
مثلاً استفاده آگاهانه از فضاهای خالی، زاویه دید یا نحوه قرارگیری سوژه‌ها در کادر می‌تواند احساس تنهایی، شلوغی، حرکت یا سکون را نشان دهد.

۳. ایجاد تعادل و هارمونی

تصاویر خوب، حس نظم و هماهنگی دارند. ترکیب‌بندی کمک می‌کند تا اجزای مختلف عکس در تعادلی بصری باشند که هم زیباست و هم راحت درک می‌شود.

۴. جلب توجه و ماندگاری

عکسی که از ترکیب‌بندی خوبی برخوردار است، در ذهن بیننده می‌ماند. در دنیای شلوغ امروز، جایی که هزاران تصویر در روز دیده می‌شود، تنها تصاویری ماندگارند که ترکیب بصری قوی داشته باشند.

۵. تمایز عکاس حرفه‌ای از آماتور

تفاوت اصلی میان یک عکاس حرفه‌ای و یک فرد معمولی نه در دوربین، بلکه در ترکیب‌بندی و نگاه است.
حتی با یک گوشی ساده، اگر ترکیب‌بندی را بشناسید، می‌توانید عکس‌هایی بگیرید که حس و معنا دارند.
نتیجه:

ترکیب‌بندی زبان بصری شماست. اگر می‌خواهید عکاسی‌تان به جای صرفاً ثبت تصویر، به ثبت احساس و مفهوم برسد، یادگیری و تمرین ترکیب‌بندی امری ضروری و غیرقابل‌چشم‌پوشی است.

وقتی بحث سر این است که چگونه باید عکس‌هایتان را ترکیب بندی کنید، هیچ قانونی وجود ندارد که قابل شکستن نباشد. گذشته از این، به جز مدیر مدرسه قدیمی شما چه کسی قوانین را دوست دارد؟ با این وجود می توانید از چند راهنمایی برای بهتر شدن ترکیب بندی عکس‌هایتان استفاده کنید. با پایه ای ترین تکنیک های ترکیب بندی در عکاسی شروع می کنیم و با پیشرفته ترین تکنیک های ترکیب بندی لیست را به اتمام خواهیم رساند.

اول از همه، باید تعریف کنیم منظور از «ترکیب بندی – composition» چیست. ترکیب بندی در عکاسی به شیوه ای که عناصر گوناگون یک صحنه، داخل کادر عکس قرار می گیرند، اطلاق می شود. اینها قوانین سفت و سختی نیستند، بلکه یک سری توصیه و راهنمایی هستند. گفته می شود بیشتر این راهکارها هزاران سال است در هنر استفاده می شوند و در بدست آوردن ترکیب بندی های جذاب تر واقعاً کمک دهنده هستند.

تمامی افرادی که به تازگی شروع به عکاسی می‌کنند باید با نحوه ترکیب بندی در عکاسی نیز آشنا شوند و این موضوع در ابتدای کار قدری پیچیده به نظر می‌آید. باید به این موضوع اشاره کنیم که «ترکیب‌بندی» (Composition) در حقیقت رابطه شخصی بین عکاس و سوژه است و به نحوه برخورد عکاس با عکس خود اشاره دارد. به یاد داشته باشید که هدف آموزش ترکیب بندی در عکاسی این نیست که در نهایت بتوانید از سبک عکاسان حرفه‌ای تقلید کنید بلکه هدف اصلی این است که دنیا را از دید خود ببینید تا در نهایت به توسعه این هنر بیانجامد.

 نگاهت را تغییر بده، نه فقط دوربینت را !

اگر می‌خواهی از ثبت تصاویر معمولی فاصله بگیری و عکس‌هایی بگیری که چشم را نگه می‌دارند و ذهن را درگیر می‌کنند، یادگیری ترکیب‌بندی گام اول است.
در دوره‌ی تخصصی آموزش ترکیب‌بندی در عکاسی با سهیل ارجمند – استاد دانشگاه و هنرمند بین‌المللی، یاد می‌گیری چگونه با چیدمان درست عناصر در قاب، عکس‌هایی خلق کنی که نه‌تنها زیبا هستند، بلکه حرفی برای گفتن دارند.

در این دوره چه می‌آموزید؟

  • درک اصول پایه ترکیب‌بندی: قانون یک‌سوم، تقارن، عمق، تعادل بصری

  • استفاده از خطوط راهنما، نقاط کانونی و فضاهای مثبت/منفی

  • تحلیل آثار بزرگان عکاسی و بررسی ترکیب‌بندی آن‌ها

  • تمرین‌های عملی در محیط شهری، طبیعت و فضای استودیویی

  • نقد و بررسی عکس‌های هنرجویان و آموزش کاربردی با بازخورد مستقیم

  • تکنیک‌های ساخت روایت تصویری در یک قاب


این دوره برای چه کسانی مناسب است؟

  • عکاسان مبتدی که می‌خواهند نگاه حرفه‌ای پیدا کنند

  • هنرجویان رشته عکاسی و هنر

  • تولیدکنندگان محتوا و اینستاگرامرها

  • علاقه‌مندان به زیبایی‌شناسی تصویر

  • کسانی که می‌خواهند سبک شخصی خود را در عکاسی شکل دهند


چرا با سهیل ارجمند؟

سهیل ارجمند با سابقه‌ی تدریس در دانشگاه، حضور در نمایشگاه‌های بین‌المللی و سال‌ها تجربه در عکاسی پرتره، مستند و هنری، ترکیبی استثنایی از دانش آکادمیک و تجربه عملی را ارائه می‌دهد.
او به هنرجویانش کمک می‌کند تا دید خلاقانه و چشم تحلیل‌گر بصری خود را تقویت کنند و نه‌تنها ترکیب‌بندی را بفهمند، بلکه آن را احساس کنند.


ثبت‌نام و مشاوره رایگان

برای اطلاع از زمان برگزاری کلاس‌ها، شیوه آموزش (حضوری یا آنلاین)، شهریه و شرایط ثبت‌نام، از طریق فرم تماس سایت یا دایرکت اینستاگرام پیام بفرستید.
با ما همراه شوید تا عکاسی را با چشم تازه‌ای تجربه کنید.

 

دوره عکاسی پایه

کلاس عکاسی

علاقه‌مندان می‌توانند با مطالعه دقیق اطلاعات دوره و انتخاب کلاس عمومی یا خصوصی و پرداخت شهریه ثبت نام کنند. در صورت نیاز به مشاوره و کسب اطلاعات بیشترمی‌توانید توسط واتساپ یا تلفن تماس برقرار کنید.

در این دوره مباحث زیر مطرح می شود:

  • مختصری از تاریخچه عکاسی
  • شناخت انواع قطع دوربین‌ها
  • بررسی سنسور‌ها در دوربین‌های دیجیتال
  • مکانیزم‌ها وابزار کنترل نور (حساسیت، سرعت شا‌تر و دیافراگم)
  • عوامل مؤثر در عمق میدان
  • چگونگی انتخاب حالت‌های مختلف عکاسی و حالت‌های فوکوس اتوماتیک
  • بررسی لنز‌ها و فاصله کانونی و تأثیرات بصری آن بر روی پرسپکتیو، زاویه دید و عمق میدان
  • فاصله فوق کانونی
  • شناخت حالت‌های مختلف نور سنجی در دوربین‌ها
  • روش صحیح نور سنجی
  • کاربرد‌های براکتینگ در عکاسی دیجیتال
  • شناخت منابع نوری- نورهای متداوم و نورهای لحظه‌ای (فلاش)
  • نوردهی چندگانه
  • بررسی دمای رنگ و شیوه‌های کنترل آن هنگام عکاسی  white balance
  • اصلاح دمای رنگ به وسیله کارت خاکستری
  • بررسی آثار، مکاتب و سبک های عکاسی
  • شناخت عناصر بصری (قطع، نقطه، خط، سطح و تضادها)
  • کادر بندی و ترکیب عناصر تصویر
  • تکنیک های کاربردی در عکاسی (عکاسی در شب – پنینگ – قفل نورسنجی و قفل فوکوس – زوم این و زوم اوت – نقاشی با نور – موشن و فریز )
  • شناخت انواع فیلتر‌ها
  • آموزش منوی دوربین
  • بررسی آثار هنرجویان …
کلیه کلاس‌ها به صورت حضوری و یا آنلاین از راه دور برگزار می‌گردد.